Kurset er laget for presentatører, kursholdere og innholdsskapere som sitter alene foran kameraet. Du trenger ikke studioutstyr eller teknisk bakgrunn. Du trenger et rom, et kamera og vilje til å prøve.

De fleste som kommer til oss har allerede en lampe eller to og et kamera som fungerer. Det som mangler, er en forståelse av hvorfor bildet ser flatt ut, hvorfor ansiktet blir gult mot slutten av dagen, eller hvorfor brillene lyser opp midt i en forklaring. Kurset tar utgangspunkt i akkurat de problemene, og i rommet du faktisk har.

Vi underviser ikke i filmfoto for filmfotografer. Alt er rettet mot én person som presenterer, underviser eller snakker til kamera fra et hjemmekontor, et lite kurslokale eller et hjørne av stua. Eksemplene våre er hentet fra slike rom, med vinduer på feil side, lavt tak og blanke overflater som ikke kan flyttes.

Du trenger ingen tidligere erfaring med lys. Har du filmet deg selv noen ganger og vært misfornøyd med resultatet uten å vite hvorfor, er du omtrent der de fleste starter. Har du allerede erfaring, får du mer ut av refleksjonsmodulen og av tilbakemeldingen på testopptakene enn av grunnleggende lysplassering.

Kurset passer også for dem som lager opptak til et team eller en arbeidsgiver og vil at bildet skal se jevnt ut fra gang til gang. Når du har et fast oppsett, en lysskisse og en sjekkliste, tar det kort tid å gjøre seg klar. Det gjør det lettere å filme ofte uten at kvaliteten svinger.

Vi sier det rett ut: rommet ditt setter grenser, og to rom gir aldri helt likt resultat. Det vi kan gjøre, er å hjelpe deg å få det beste ut av det du har, og å vise deg hva som er verdt å endre og hva som ikke er det. Du lærer å vurdere det selv, ikke bare å følge en oppskrift.

Dette bør du ha med deg
Forberedelse

Dette bør du ha med deg

Du trenger ikke mye for å komme i gang. Det viktigste er at du kan øve i det rommet du faktisk filmer i. Her er det som gjør øvelsene mest nyttige.

  • Rommet du vanligvis filmer i
  • Kamera, webkamera eller mobil med stativ
  • Minst én lampe du kan flytte på
  • Brillene du bruker når du presenterer
  • Papir og blyant til lysdiagrammer
  • Litt tid til å gjenta øvelsene
  • Vilje til å sammenligne testopptak
Kontakt
Praksis

Hver modul består av korte leksjoner og en øvelse som du gjør i ditt eget rom. Du ser en leksjon, tegner opp det du ser rundt deg, flytter lyset og filmer et kort testopptak. Deretter sammenligner du resultatet med det forrige. Slik ser du selv hva en endring faktisk gjør.

Testopptakene følger en fast fremgangsmåte: samme avstand, samme setning, samme kameraposisjon. Det gjør det mulig å se forskjellen mellom to oppsett uten at noe annet har endret seg. Sjekklisten i kurset hjelper deg å huske hvitbalanse, avstand til bakgrunn og plassering av lampene.

Du sender inn testopptak og får skriftlig tilbakemelding fra en av instruktørene. Vi peker på det som fungerer, det som kan forbedres og hva du bør prøve neste gang. Tilbakemeldingen er konkret og tar utgangspunkt i det vi ser, ikke i hva som ville vært ideelt i et studio.

Refleksjoner i briller og blanke flater får egen plass i kurset. Her øver du på å flytte lys, vinkle lampene og bruke flagg og polarisering, og Marte Lunde leder de praktiske workshopene. Resultatet blir ikke likt i alle rom, men du lærer en metode som du kan bruke hver gang noe gjenskinner.

Tempoet bestemmer du selv. Noen gjør en modul på en kveld, andre bruker en uke og filmer flere omganger. Det viktigste er at du kommer til slutt med et oppsett du forstår, en lysskisse du kan bruke igjen og et testopptak som du er fornøyd med.

Send oss en melding